Entrevista a la cantante Florencia Dávalos, que se presentará este jueves en el Ciclo «Ellas En La Voz»

N: ¿Cómo evolucionó su música desde el dúo con Lucho Guedes hasta consolidarse como solista?
FD: Comencé hace unos cuantos años atrás a reencontrarme con la música y con el canto. No sé si mi música habrá evolucionado o involucionado pero la música siempre estuvo allí, acompañándome. Al primer músico que conocí cuando estaba en pleno reencuentro fue a Lucho Guedes. Hermoso fue ese camino que transitamos juntos pero aún estaba comenzando, sin demasiadas expectativas ni un objetivo muy claro.
El tiempo fue madurando mi sentir y así se fue consolidando poco a poco el deseo del  canto como mi camino a seguir (venía transitando otros caminos) Así se dio la elección y asumí el compromiso que lleva ser una cantora y una artista.
La música estuvo siempre allí y la fui tomando, como al vinito, de a sorbos. La fui degustando, sintiendo en toda su amplitud. Descubrí lo que cada poesía y cada música tenían para decirme  y lo que yo podía decir a través de ellas. Ese cambio lo puedo notar en todo el camino transitado hasta el momento: la forma en que me fui posicionando respecto a lo que deseo cantar. Es una búsqueda permanente, intensa y bella. Buscar la verdad de uno en el texto de otro es maravilloso.

N: ¿Qué se siente formar parte de un ciclo que realza la voz y el decir de lo femenino?
FD: El ciclo de música “Ellas En La Voz”, está en total sintonía con mi búsqueda artística. Hace un tiempo que vengo trabajando con Natalia Sordi,  la directora de Femio Producciones y creadora del ciclo, en un repertorio nuevo en donde aparezca un decir propio. Lo femenino se desliza en este recorrido nuevo y busca su cauce entre las canciones y los poemas. Lo siento como una hermosa oportunidad para cruzarme con otras cantoras, compartir, cantar juntas.
Además,  sabemos que Femio Producciones cuida los detalles al máximo en cuanto a la puesta, el sonido, la prensa, entre otras cuestiones. Me siento muy cuidada como artista.  

N: ¿Cómo nace el proyecto Memoria de la Semilla? ¿Y cómo continuará?
FD: El proyecto Memoria de la Semilla nace en 2010 con el objetivo de revalorizar la obra del poeta Jaime Dávalos. Como punto de partida, grabé un disco que contiene 18 obras de su autoría junto a grandes compositores:  Eduardo Falú, Jaime Torres, Ariel Ramírez, Cuchi Leguizamón, Ernesto Cabeza y César Espejo, y en el cual incluimos 2 obras inéditas. Ese disco fue editado en 2012, y se intituló Memoria de la semilla como el proyecto.

Pero este proyecto no queda acotado solo a un disco sino a la difusión a través de Talleres y Conciertos didácticos en Escuelas Primarias y Secundarias. Esa tarea la vengo realizando hace un par de años, y continuará,  por el momento. Me parece fundamental que esta obra llegue a los niños y a los jóvenes.
En un futuro no muy lejano, me gustaría realizar otro trabajo discográfico, como continuidad del primer disco. Pero antes estoy enfocada en grabar otro repertorio.

N: ¿Qué artistas latinoamericanos admira y por qué?
FD: Admiro a varios artistas que me han marcado de alguna u otra manera. Voy a mencionar a dos mujeres: una cantora y una compositora. La cantora es Cecilia Todd, una de las voces que me acompaña desde niña. Una voz que trae una historia cultural, la de su tierra, Venezuela. Uno escucha a La Todd e inmediatamente está allí. Ella nos mostró la amplia gama de su música, la de autores y la anónima. Es realmente maravilloso lo que ha hecho a lo largo de su carrera. Me conmueve su simpleza al cantar. Cero estridencias. Con su cuatro te rompe el corazón, te cautiva, y te lleva adonde ella quiere. Es una grande.
Y la compositora es Violeta Parra. Una de las artistas más conmovedoras que aún resuena en toda Latinoamérica. La admiro profundamente a esta mujer por su agudísima sensibilidad y el compromiso con su tierra y su pueblo. Por el tesón y amor con el cual se dedicó a recopilar el canto popular folklórico de Chile, dejándonos un tremendo legado. Por su genialidad no solo en las letras, sino en la música, en la pintura, y en sus telas. Ella era una artista completa o una completa artista que aún no terminamos de descubrir.

N: ¿La fusión del folclore autóctono con el del resto de Latinoamérica será el eje de su próximo concierto?
FD: El eje del próximo concierto es la diversidad de voces que confluyen en un repertorio que relaciona a la mujer con la memoria poética y musical de nuestro continente. Es un recorrido por canciones donde lo femenino, misterioso e inasible, se escurre buscando un cauce común, una nueva forma al encuentro con lo propio.
Mi próxima  presentación en el Ciclo Ellas en la voz,  será un recorrido por la música folclórica de nuestro continente, América, donde la voz es el hilo que va tejiendo una trama de gran diversidad de poesías y músicas, ritmos, colores y texturas. Acompañada por dos grandes músicos: Pepe Luna en la guitarra y Mario Gusso en la percusión.
Será un concierto con una gran presencia femenina. Comenzando por el grupo soporte que abre esta fecha: Espiral de Mujeres Guitarristas. Siguiendo por las invitadas de lujo: 3 artistas a las que quiero y admiro por su arte, las cantoras Luna Monti y Nadia Larcher; y la pianista Mirta Pérez.

Florencia Dávalos se presentará el jueves 17 de mayo a las 21 horas
Junto a Mario Gusso, en percusión, Pepe Luna, en guitarra.
 
Invitadas especiales: Las cantoras Nadia Larcher + Luna Monti + la pianista Mirta Pérez
TEATRO MONTEVIEJO
Lavalle 3177 C.A.B.A Buenos Aires
http://teatromonteviejo.com/