Entrevista a la cantante Silvia Iriondo, que presenta su nuevo disco solista en el Centro Cultural Kirchner

El repertorio de Tierra sin mal está compuesto por la mirada de relevantes compositores argentinos que hablan de nuestro paisaje y la realidad íntima de nuestros pueblos. Entre ellos: Jorge Fandermole, Juan Falú, Carlos “Negro” Aguirre, Leda Valladares, Oscar Alem, Paula Suárez y Félix Dardo Palorma. Grabaron en este álbum: Cato Fandrich en piano, Horacio “Mono” Hurtado en contrabajo y Fernando Bruno en percusión; y como invitados: Carlos Aguirre Quinteto (guitarras), Juan Falú, Lilián Saba, Martín Sued, Mauro Turone, Manu Sija y el destacado compositor brasileño Rafael Martini en la dirección del ensamble de cuerdas de la Orquesta de Pernanbuco.

Silvia es maestra de canto, y desarrolla un lenguaje a partir de la técnica y de la experimentación vocal. Reinterpreta la canción folklórica, búsqueda que define como “música fugitiva”, como aquello que permanece en constante cambio, y promueve otra  posibilidad.
El hombre y el paisaje, la música étnica y la ciudad, la definen en una búsqueda constante de unidad y fusión. El canto del paisaje y el latido ensordecedor de una gran ciudad que avanza sobre la soledad del hombre. La articulación de un encuentro posible entre ambas culturas, es el desafío. La canción folklórica se presenta así en contacto con lo cotidiano, con lo urbano, sin descuidar por ello, la esencia misma de su centro, su hondura, profundidad, la frescura y sensualidad de su género”. Dialogamos con ella a pocos días de presentar su show.

N:.¿Cuánto tiempo le llevó este tan trabajado proyecto " Tierra sin mal" y cómo surge la idea ?
Este trabajo surge a partir de la invitación de Shuhei Yamagami, quien me convoca a realizar un nuevo disco, continuando una mirada sobre la música argentina y nuestros autores. Conocedor de mis intenciones artísticas y búsquedas personales, expresamente plantea que piense el disco sin la pretensión de desarrollar un concepto único que lo unifique. Me gustó su comentario, y me sorprendió también percibir cuánto de mí sabía alguien con quien no había cruzado hasta el momento palabra alguna. Casi sin darme cuenta nace Tierra sin mal, se instala  todo un concepto, un desarrollo musical, y una búsqueda de canciones, en su mayoría inéditas, hilvanadas una en una con el sentido que dan del texto y  la palabra. Un año y medio de trabajo aproximadamente llevó ésta travesía hasta iniciar la grabación del disco.
 
N: ¿Intimista y realista sería la definición  apropiada para este trabajo?
El valor de la palabra, el texto  dan su sentido y marcan camino en este trabajo. Las canciones siempre te encuentran y le ponen nombre a tantos aconteceres, ánimos, sentires que transcurren calladamente en uno. La canción me encuentra y alivia. Este disco transita sutil, ágil, atraviesa los silencios y acompaña. Me gustan los discos que acompañan la vida. Qué lindo sería que este disco cumpla ese estado.
 N: ¿Cuáles son sus referentes inspiradores de la música latinoamericana?
Gismonti, Jobim, Keith Jarrett, Elis Regina, Atahualpa Yupanqui, Mono Fontana, Negro Aguirre, Sebastián Macchi, Richard Bona, Marlui Miranda, Bobby McFerrin, Yo Yo Ma, Ralph Towner, Erik Satie
 
N: Hay temas como «María en la casa» o «Clavel doradito» que se destacan por sus arreglos que abarcan el folclore, el jazz y hasta el candombe, lo que los hace realmente atractivos y diferentes ¿coincide con esta apreciación?
Muchas gracias por la apreciación. Creo que hay una gran empatía entre nuestro folclore y todo el movimiento melódico y armónico que trae el jazz. Ambas se nutren y conviven muy bien. La variedad y riqueza rítmica de nuestro folclore da un sentido único y singular, un sello, una impronta cultural definitoria a toda interpretación, que sumándola a cadencias armónicas que pueden venir del jazz, construyen un lenguaje sonoro muy expresivo y blando para interpretar nuestra música.
Inclusive en el decir y fraseo de tantas voces como Sarah Vaughan, Ella Fitzgerald, BB King podemos encontrar muchos caminos afines para interpretar nuestro paisaje.

 N: ¿Se considera una abanderada de la música fusión, o "música del mundo"?
Fusión,  tantos maestros nos han enseñado sobre esto, Dino Saluzzi, Astor Piazzolla, Egberto Gismonti, Eduardo Lagos, Manolo Juárez, Cuchi Leguizamón,  Hermeto Pascoal, todos ellos han desarrollado esta fusión, este hilvanar de lenguajes y diversos géneros sonoros que conviven en una composición, culturas, etnias, mundos, acentos rítmicos que pueden convivir en armonía.
 N: ¿Qué tiene pensado para la presentación de su disco?
Disfrutar, celebrar, agradecer. La música es una tarea conjunta. Cada disco es una larga  travesía de canciones, palabras, acordes, ensayos, humanidades que hacen posible éste encuentro, un disco.  Agradezco  este encuentro. La presentación será toda una celebración compartiendo  música con amigos entrañables, históricos  y necesarios. Tierra sin mal  aquella antigua creencia de la nación guaraníca que  sostiene la existencia de un paraíso terrenal , hoy es este encuentro de canciones y músicos, que refleja y propone la continuidad de este sueño , sea tal vez el  arte y la música el camino posible para su realización.

Artistas invitados:
Juan Falú, Carlos Aguirre Quinteto (guitarras), Lilián Saba, Manu Sija, Fernando Diéguez y la Orquesta Infanto Juvenil Bicentenario de Loma Hermosa, dirigida por Luis Nesa.

Sábado 8 de septiembre a las 20hs. en la Sala Sinfónica del CCK (Sarmiento 151, CABA).  Las entradas gratuitas se podrán retirar personalmente a partir del martes 04/09 a las 12hs. en Sarmiento 151 hasta agotar la capacidad de la sala. También se podrán reservar a través de la web: www.cck.gob.ar